Procesos metacognitivos del aprendizaje autorregulado en estudiantes de danza de una institución educativa superior de Lima

Abstract

El presente estudio tuvo como objetivo identificar las estrategias metacognitivas propias del aprendizaje autorregulado (Zimmerman, 1995) que emplean las y los estudiantes de danza durante su proceso creativo. El enfoque fue cualitativo de tipo exploratorio-descriptivo, con la finalidad de comprender las experiencias, significados y prácticas autorregulatorias que emergen en contextos educativos superiores de creación escénica. Participaron cinco estudiantes del octavo ciclo, etapa avanzada de un programa académico de diez ciclos, de una universidad privada de Lima Metropolitana, seleccionados mediante muestreo intencional. La recolección de información se realizó mediante entrevistas semiestructuradas individuales, acompañadas de análisis de documentos complementarios vinculados al proceso creativo. El análisis temático se orientó por el modelo del aprendizaje autorregulado propuesto por Zimmerman (1995, 2002), considerando las fases de planificación, ejecución y evaluación como ejes analíticos. Los resultados evidencian que algunos de los estudiantes implementan diversas estrategias metacognitivas a lo largo del proceso creativo, entre ellas: establecimiento de metas, uso de bitácoras, verbalización reflexiva, búsqueda y selección crítica de información, monitoreo del avance y ajustes estratégicos durante la creación. Asimismo, se identificaron facilitadores y obstáculos asociados a factores motivacionales, afectivos y contextuales que influyen en la autorregulación. Finalmente, se reconoce la relevancia de promover espacios pedagógicos que favorezcan la reflexión, la toma de decisiones informadas y el fortalecimiento de estrategias metacognitivas en la formación profesional en danza. Estos hallazgos aportan evidencia para comprender la relación entre metacognición y creación artística en contextos educativos superiores.

This study aimed to identify the metacognitive strategies associated with self-regulated learning (Zimmerman, 1995) that dance students employ during their creative processes. A qualitative, exploratory–descriptive design was implemented to understand the experiences, meanings, and self-regulatory practices that emerge within higher-education contexts of artistic creation. Five students participated in the study, all enrolled in a specialized creative process course corresponding to the eighth cycle—an advanced stage within a ten-cycle undergraduate dance program at a private university in Lima, Peru. Data were collected through individual semi-structured interviews and complemented with the review of documents related to each student’s creative process. Thematic analysis was guided by Zimmerman’s (1995, 2002) model of self-regulated learning, using the phases of forethought, performance, and self-reflection as analytical categories. Findings indicate that some students implemented various metacognitive strategies throughout the creative process, including goal setting, the use of reflective journals, verbal reflection, selective information search, progress monitoring, and strategic adjustments during creative development. Additionally, facilitating and hindering factors were identified, linked to motivational, emotional, and contextual aspects that influenced students’ selfregulation. Overall, the results highlight the importance of fostering pedagogical environments that encourage reflection, informed decision-making, and the strengthening of metacognitive strategies within dance training. These insights contribute to a deeper understanding of the relationship between metacognition and artistic creation in higher education.