Teatralidad andina en la Tunantada de Yauyos-Jauja (2024): una exploración desde los Andes

Abstract

La presente investigación analiza de qué manera se configuran los rasgos particulares de la teatralidad andina en el caso de la tunantada, danza satírica y emblemática de la ciudad de Jauja cuyo día central es el 20 de enero, fecha del Concurso Nacional de Tunantada en la que participan diferentes asociaciones tunanteras de distintos lugares. La tesis se centra en los hechos escénicos desarrollados en los alrededores de la Plaza Monumental Juan Bolívar Crespo – 20 de Enero, a partir del análisis del pukllay (juego teatral) y el saynata (enmascaramiento) de la tunantada, basándose en autores como Miguel Rubio (2009, 2022) y Alfonsina Barrionuevo (citada en Rubio, 2009). Desde un enfoque cualitativo, se estudian estos hechos, mediante revisión bibliográfica, grabaciones y entrevistas semiestructuradas. El análisis evidencia que el pukllay permite que los intérpretes representen al personaje desde su propia personalidad, creando diferentes matices entre todos los intérpretes del mismo personaje; por su parte, el saynata crea un vínculo entre la danza y el intérprete. La investigación concluye que la tunantada incorpora elementos de la teatralidad andina que se sustentan en la propia comunidad; estos enriquecen la creación actoral y promueven una visión más inclusiva del arte escénico en el Perú.This research analyzes how the features of Andean theatricality are configured in the case of the tunantada, a satirical and emblematic dance of the city of Jauja, whose central celebration takes place on January 20, Date of the National Tunantada Competition, in which different tunantada associations from various locations participate. The thesis focuses on the performatic events developed in the surroundings of Plaza Monumental Juan Bolívar Crespo – 20 de Enero, based on the analysis of pukllay (theatrical play) and saynata (masking) within the tunantada, drawing on the theoretical contributions of Miguel Rubio (2009, 2022) and Alfonsina Barrionuevo (cited in Rubio, 2009). From a qualitative approach, the performatic events corresponding to January 20, 2024 are studied through bibliographic review, audiovisual recordings, and semi-structured interviews. The analysis shows that pukllay allows performers to create a character from their own personalities, opening the way for diverse nuances among those who portray the same character; meanwhile, saynata establishes a symbolic bond between the dance and the performer. The research concludes that the tunantada incorporates elements of Andean theatricality rooted in the very own community; these elements enrich performer creation and promote a more inclusive perspective of the performing arts in Peru.