Voces del show: el discurso social de la salsa conciencia para la elaboración de un producto escénico de creación colectiva con estudiantes universitarios de teatro

Abstract

Esta investigación teórico-práctica desde las artes, hace un registro del proceso de exploración y elaboración de una micro obra de creación colectiva con estudiantes universitarios de Teatro. La pregunta que se formula es: ¿De qué manera el discurso social presente en las canciones de salsa conciencia sirven como herramienta para la creación de un producto escénico de creación colectiva de formato breve con estudiantes de Teatro? Se vio pertinente utilizar este género musical como herramienta para la creación debido a que la capacidad narrativa y el mensaje presente en sus letras abordan temáticas que nos afectan directamente como comunidad latinoamericana. La hipótesis que se postula es que la letra de las canciones de salsa conciencia, por tratar temas de corte social y por estar estructuradas estéticamente (ritmo, rima, imágenes poéticas) en torno a la popular, son un camino estimulante y efectivo para impulsar un trabajo teatral de creación colectiva. El primer capítulo aborda el contexto histórico de la salsa y salsa conciencia, en el que se concluye que las letras de las canciones abordan principalmente temas como la soledad y el abandono de la sociedad. Además, se notó que, pese a que en dichas canciones no están incluidas o expuestas problemáticas de género, el abordaje de la mujer como personaje en las canciones refleja que, efectivamente, nos desenvolvemos en un sistema social patriarcal. En el segundo, se hace una introducción del concepto de creación colectiva y su impacto en el teatro latinoamericano. En el último capítulo se presenta la metodología del laboratorio, su desarrollo, resultado, conclusiones de cada sesión y la muestra para poder analizar. En las conclusiones damos cuenta de las reflexiones finales entrelazando los puntos de vista de las participantes con los resultados a partir del test de salida. Se concluye que el proceso de exploración y creación fue exitoso y las letras de salsa conciencia facilitaron el proceso de creación.This theoretical-practical investigation from the arts, makes a record about the exploratory process and the elaboration of a short-format collective creation theatre play with university Theatre students. The formulated questions is: In which way the social speech present in salsa conciencia songs works as a tool for the creation of a collective creation short-format scenical product with Theatre students? It seemed appropriate to use this music genre as a creative tool because the narrative capability and the message found in their lyrics talk about topics that affect us directly, as a latin-american community. The hypothesis indicates that, taking in consideration the social issues treated in salsa conciencia lyrics and for being aesthetically built around the popular traditions (rhythm, rhyme, poetic images), they are a really stimulating and effective way to connect to a collective creation theatrical work. The first chapter addresses the salsa and salsa conciencia historical background, concluding in the lyrics talking about societal issues such as loneliness and abandonment. Also, it is noticed that, despite of not addressing topics about gender in their songs, the mention of the woman as a character in the songs reflect that, in fact, we develop under a patriarchy. In the second chapter, we make an introduction to the collective creation concept and its impact in the latinamerican theatre. In the last chapter, we present the laboratory methodology, its development, results, conclusions per session and the analysis of the presentation. In these conclusions, we reflect with the perspectives given from the participants related to the exit test. It is concluded that the exploration process was a success and the salsa conciencia lyrics made the creation process much easier.